La mostra«modalità. Sulla via della Spagna» poner en valor la artesanía, l'ispirazione e la visione di molti creatori nel paese (o che ne sono stati ispirati per le loro creazioni).
La Comunidad de Madrid organiza una exposición colectiva que tiene como objetivo rastrear «lo español» en el ámbito de la moda spagnolo. Il campione, «modalità. Sulla via della Spagna» podrá visitarse en la Sala Canal de Isabel II (Madrid) e mira a diventare una proposta completa per valorizzare l'artigianato e la visione di molti creatori nel paese.
A cura di Raúl Marina e Wanda Morales, Questa mostra farà un viaggio nella storia della moda spagnola attraverso i pezzi più rappresentativi dei creatori più rilevanti e significativi di tutti i tempi., con pezzi dal Museo del Costume e da collezioni private. Grazie all'ampia scelta di ricambi, la muestra expresa el concepto de “lo español” en la moda a través de grandes ejes temáticos que articulan el discurso expositivo: la causa in tribunale, regionalismi, il mondo andaluso e la sfera religiosa
¿Qué contiene la exposición«modalità. Sulla via della Spagna» ?
La causa in tribunale e, in un modo molto speciale, il nero, protagonista in una di queste aree tematiche. Il nero, colore associato alla monarchia ispanica – soprattutto durante il XVI secolo- è stato imposto in tutte le corti europee, ed è stato ripreso nei suoi classici pezzi di design come Balenciaga o Fortuny, o più contemporaneo come Davidelfín, Ana Locking o Amaya Arzuaga. Un colore legato all'austerità spagnola che, ma nonostante, fu sollevato dalla gola bianca e, nel caso delle donne, dall'uso della volumetria negli abiti, soprattutto attraverso la guardia del bambino, e cosa piace ai designer contemporanei Agatha Ruiz de la Prada o Juanjo Oliva hanno reinterpretato.
Mariano fortuna. Coperchio, 1931-1940. Museo del Traje, Madrid. Ministerio de Cultura y Sport Foto: ©Gesù Madriñán
La influenza dell'estetica religiosa È presente anche in mostra attraverso la sobrietà e la linearità delle linee e dei volumi, come si vede nelle creazioni di Pertegaz o Lemoniez, ma anche dall'uso di ricami e passamaneria in pizzo. Alcuni ricami che compaiono, igualmente, nei dettagli tipicamente spagnoli dell'abbigliamento: le mantiglie, decorazione floreale e volant. En este sentido, spiccano pezzi di Juan Vidal, Pedro Rovira o Victorio e Lucchino.
Leandro Cano. Abito Caireles. Legno. Collezione Autunno Inverno 2018-2019
Foto: Gesù Madriñán
Regionalismi constituyen una parte importante de la Exposición«modalità. Sulla via della Spagna», non solo attraverso pezzi tradizionali come l'abito di vedute La Alberca (Salamanca) o la ricca vedova di Toro (Zamora), ma anche nelle creazioni contemporanee di Miguel Adrover, Mané Mané o Delpozo.
La Alberca guarda la tuta (Salamanca). Finales del siglo XIX – principios del siglo XX. Museo del Traje, Madrid. Foto: ©Gesù Madriñán
Essenziale per evidenziare il mondo andaluso, stereotipato attraverso l'uso di colori vivaci o faralaes, come i disegni di Paco Rabanne o Juan Duyos, o l'estetica della corrida, apprezzabile nelle creazioni di Lorenzo Caprile o Sybilla.
Paco Rabanne. Abito da sposa andaluso. Dal sintético de caballo. Collezione Autunno Haute Couture / Invierno 1997
Foto: Gesù Madriñán
Además, il campione include una piccola pennellata del influencia de “lo español” a nivel internacional, attraverso pezzi di Givenchy, Dries Van Noten o John Galliano o Lanvin, che sono stati sedotti dalla nostra cultura e da un'estetica particolare per catturarla nelle loro creazioni.
