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1月の最後の日の間、私たちは私たちを作ったオードリー・ヘップバーンの映画は、ファッションを夢見る大画面で表示されます. Equisで部屋を提案サイクルは、「ファッションフィルムIである」というこの伝説的なスターとの大きな時間によるカット.

En 馬の販売 彼らはの世界に敬意を表したいです moda サイクル ファッションが主なアトラクションです映画. メルセデスベンツファッションウィーク・マドリードと一致し、マドリードはファッションを祝っています, 場所は、最近オープンしたと 首都でのレジャーのキーポイントになることを目指して, 彼はこのサイクルで芸術や文化とファッションの認知と普及を促進するために、あなたのビットを置きます cine sのファッション.

どのような女優がシームレスにすべてのこれらの概念を混ぜることに成功しました? オードリー・ヘップバーンは、このサイクルを開始するのに最適なスレッドとして提示されます 「シネマファッションIです: オードリー・ヘップバーン". 彼の映画のうち5つが上映されます (サブリナ, シャレード, ティファニーで朝食を, いつも二人で y 顔の天使).

イエスマテオス, プログラマルームをEQUIS, 彼らが持っていることを確認します」番 [サイクル] 映画やファッションは私たちの情熱の2であり、私たちは将来的にはこれら二つの概念より多くのサイクルの間には密接な関係を拡大したいと思いますので、«.

日付突起サイクル「シネマファッションIであります: サラEquisでオードリーヘップバーン」.

  • サブリナ (1954) 24 1月. 22h – 28 1月. 16:30h
  • 顔の天使 (1957) 25 1月. 19h – 27 1月. 16:30h
  • ティファニーで朝食を (1961) 24 1月. 22h – 27 1月. 19h
  • シャレード (1963) 25 1月. 22h – 29 1月. 19h
  • いつも二人で (1967): 26 1月. 22h – 29 1月. 22h

Las チケットはオンラインで入手できます Equisでルームのウェブサイト上で.

👇🏻 ここでは、これらのフィルムを選択している人のためのファッショナブルな理由を説明します 👇🏻

サブリナ (1954)顔の天使 (1957)ティファニーで朝食を (1961)シャレード (1963)いつも二人で (1967)
伝説的なデザイナーのイーディス・ヘッド, ヒッチコックの映画の外観の建築家, 彼はビリー・ワイルダーの衣装おいしいと洗練されたロマンチックコメディデザインを依頼されました. Sin embargo, その主人公, Audrey Hepburn, それは彼女の性格のために、本物のパリの衣装に狂った賭けのようなスカートとアパートのディレクターに提案誰彼でした, サブリナフェアチャイルド, ユベール・ド・ジバンシーとの初のコラボレーション. 6つのノミネートのフィルムは、オスカーを受け取りました, イーディス・ヘッドは、フランス語の仕事を認識しないために論争の小像を受け、ステージ上に取得する唯一のものでした.
2つのタイタンイーディス・ヘッドとジバンシーの間に第二のコラボレーション, クレジットの衣装は、それらの間と同じようにファッションに敬意を表したこの映画で共有されていました, このようダイアナ・ヴリーランドとリチャード・アヴェドンなどのアイコンにウィンクして、アパレルが重要な役割を果たしています. オードリーのファッションのボディ、長い白い手袋との劇的な赤いストラップレスのドレスとして象徴的なオートクチュールと十年で定義されたフランスのクチュリエ; またはバレリーナスカートと忘れられないドレス, これは彼が50年代後半のアメリカのエリートの結婚式で参考になったドレス.
女性と街に完璧な敬意をレンダリングする最初のシーン. 手にコーヒーとオードリーがグローバルアイコンになっていることジバンシーによってリトルブラックドレスでニューヨークを散歩. ハリウッドで規範を変えドレス, 図マリリン・モンローの代替画像とディオールのニュールックを提案. 大都会を歩いてこの星の最初のシーケンスからの伝説になったフィルム, 合一魅力, ユーモアと巨大な後ろに隠れて、彼女は彼女の目で行うことができますのみと特定のノスタルジックな空気 眼鏡 日差しのオリバーゴールドスミス.
タンデムヘップバーンやジバンシーは50年代だけ魅力はなかったです, 私は壁を破壊し、60の道を舗装続けます, 彼の丸いメガネでModの世代を鼓舞, ピルボックスの帽子やコート、コレクションの繭. しかし、おそらくこの映画の最も特徴的な傾向は、彼女は完璧に設計された帽子が同行するフィルムを通して身に着けていることを高く髷です, ストレートとモノカラードレスやコート鮮やかな色のミニマリストの線で結ば. 彼女は大使のオフィスで表示され、フックのコースされただけのシーン.
今年のベストロマンチックコメディの一つ 60 星に私たちを紹介スタンリー・ドーネン, より成熟した役割で, 結婚生活の被害の最高の描写の一部, 衣装は、危機手パコラバンヌで愛好家の感情的なマップで自分自身を配置するための鍵であるところ, マリー・クワント (誰が歴史の中で初めてミニスカートを使用). Rabanne, 冶金ファッション, あなたは小さな金属チェーンでつなぎ合わせスパンコールminidressの銀色を通じて大画面に未来の芸術を取りました. サイケデリックポップで派手な衣装, レトロ未来の眼鏡やバイザー付き. 壮大な歩道地球全体のために60年代後半とフィルムカタパルトとスウィンギング・ロンドンモッズスタイルの最高.

最大のファッションデザイナーのためのインスピレーションやダミー.

私たちはヘップバーンとファッションについて話すたびけれども、ジバンシーとティファニーを考えることは避けられません, 女優としても最も高貴couturiersの一部で着用していました パコラバンヌ, アンドレ・クレージュ, ミッチェル・ロジェ, スクーリングOケン・スコット & Tuffin; すべての時間の中で最も華麗な衣装デザイナーによる, CとしてEcilビートンと素晴らしいイーディス・ヘッド (彼は自分の作品で女優を称賛によって、機会のカップルに切望された黄金の小像を持ち上げるために管理者 サブリナ y ローマの休日); そして猫の目、長いまつげと太い眉毛はファッションプレスの黄金時代としての最大の写真家の一部で描か ノーマン・パーキンソン, ダグラスカークランド, アーヴィング・ペンOリチャード・アヴェドン.

ココ・シャネルは、すでに述べました: “ファッションの変更, 風の遺跡”. そしてEquisでは、このフレーズは、「最高のことができるものであるチームの部屋を再確認しますオードリー・ヘップバーンが、その魅力にアイコンのおかげで残っている理由をまとめます, 才能と美しさ» アイコンは、古い取得し、その上にもあります. オードリー・ヘップバーン自身が言ったように: «美しい目をしているために、, 他人の良い探し. 美しい唇を持っているために、, 優しさの言葉だけを発音. そしてバランスのために, あなたは一人では決してありませんという知識を歩きます«.

ココア, オードリー, ヒューバートとサブリナ.

私はファッション・フィルム・サイクルは、オードリー・ココCanelとの連携は非常に好奇心旺盛な逸話があるためである尋ねられたとき、部屋から数えて. 二十世紀のフェミニズムの両方のエレガントな伝説は密接に自分のキャリアや人格によってリンクされていました. シャネルが先駆者 小さな黒いドレス que, 彼の最初のスケッチ後の35年間, ヘップバーンは、フィルムにティファニーのジュエリーのウィンドウの前面にユベール・ド・ジバンシーの設計により不死化 ティファニーで朝食を. しかし、これはヒューバートとヘップバーンの芸術は、カメラ上で溶融することを初めてではなかったです.

数年早く, に登場した女優 ateiler 準備するデザイナーの サブリナ. ジバンシー会議ミス・ヘップバーンに行ったとき、大きな失望はそれは素晴らしい歌姫キャサリン・ヘップバーンが、オードリー・ヤングはなかったことを見ていました. Sin embargo, フィルムとファッションの他の傑作との歴史の中で不死化されるだろうミューズとアーティストの偉大な友情の始まりとなり逸話 愛しの女性 o 顔の天使.